2024 春夏伦敦时装周可谓是星光熠熠，话题度满满，从 Jodie Come、Jason Statham、全智贤等一众顶流巨星，到 Jonathan Anderson 天马行空的怪诞创意、Daniel Lee 入驻 Burberry 后的第二份答卷等，皆于社会化媒体上引起网友高度关注。
此番，于伦敦时装周正式落下帷幕过后，我们亦从中挑选出 5 支值得了解的秀场，供大家好好回顾一番。
JW Anderson 2024 春夏成衣秀场于英国伦敦的圆屋剧院举行，别于过往，此番秀场设置摒除掉了许多夸张喧闹的元素，仅仅透过一套简约的白色椅子与硕大整洁的空间作为背景，但聚焦至系列设计层面，Jonathan Anderson 依旧为人类带来了众多惊喜。
首套登场造型即强调了本季度的其中一个关键词「橡皮泥」，模特身穿的连帽卫衣与翻折短裤就像用橡皮泥捏造出来的玩具那般具有固定形态，无法完全贴合身体，创造出一种诙谐幽默的视觉效果。
而这亦是 JW Anderson 设计语言中趣味与活力的一份缩影，紧接而至的如泡泡糖般缤纷的夹克套装、腰位处迸发出白色羽毛的宽松工装裤以及被注入了填充物的立体针织连衣裙等，皆延续了设计师天马行空的创意思维。
就如早前他那件刷爆社会化媒体的滑板镶嵌毛衣和青蛙拖鞋，你总是可以在 JW Anderson 秀场上看到种种能瞬间吸引眼球的奇妙元素，虽然未必在日常生活当中拥有极高的实穿性，但就整体来说，品牌目前在创意实验与商业之间还是取得了不错平衡，相信机车夹克与大口袋阔腿工装裤将会成为品牌新一季的热销单品。
此外，Jonathan 对廓型比例的精妙掌控、流行色彩的碰撞组合以及鞋履设计的过人实力都在秀场上得到了充分体现。
Simone Rocha 2024 春夏秀场以「彩排 The Dress Rehearsal」为命，并选址于著名的英国国家芭蕾舞团总部举行，远离繁华城市的人群与喧闹，所搭配的乐器演奏与人声合唱更是渲染出细腻的故事氛围。
这位擅长营造浪漫景象的设计师今番再次让观众们沉浸在她所构建的童话般世界当中，随意就能捕捉到梦幻诗意的剪影。玫瑰花作为重点元素出现在了多套造型，抓皱曲线与及地丝带、性感薄纱等设计相互交织出浪漫气息，更不可思议的是部分裙装内部镶嵌了真花点缀。
而同样是花之形态的手拿包则以亚克力玻璃花束增添吸睛之处，玫瑰耳环亦巧妙地呼应了主题。整体所运用的粉红、淡橘、米白等柔和色调将系列美感呈现得淋漓极致。
与此同时，秀场上还以前曝光了品牌与 Crocs 的首次重磅合作，后者称之为「两个品牌的历史性时刻」。纵观这次的联名鞋履，不难发现 Crocs 主打的实用性、舒适度与 Simone Rocha 标志性的女性化设计语言糅合的十分不错，珍珠、水晶、串珠等饰物皆被完美融合入鞋履中。 伴随着 Gorpcore 与 Balletcore 目前在社会化媒体的极高热度，两者携手炮制的作品相信将吸引到不少人的关注。
值得一提的是，Simone Rocha 本人于秀场发布结束后立即宣布了自己将成为 Jean Paul Gaultier 下一季高级定制系列客座设计师的喜讯，大家不妨保持期待。
继之前那场令千禧代时装爱好者难以忘怀的首秀之后，英国新锐品牌 Chopova Lowena 将其第二支线下走秀搬至伦敦，面对大家的高度期待，两位创始人 Emma Chopova 与 Laura Lowena-Irons 亦向 VOGUE 充满信心地表示到「感觉这个系列可能比那次的更好，或许是因我们成长了或者别的什么吧」。
朋克与摇滚依旧是 Chopova Lowena 的风格主调，无论是最具品牌辨识的登山扣裙装、高频出现的格纹图案，还是廓型夸张的皮带、涂鸦拉链连帽衫，亦或是透露着不羁叛逆的渔网面料、荷叶边衣领等等，都再次呈现出了 CL 从 90 年代 Grunge Style 中汲取的设计灵感，同时期所流行的滑板文化也是两位设计师这次的参照重点。
至于 Chopova Lowena 一直热衷于表达的民族情怀与中世纪元素此番则落脚于历史悠远长久的「花卉节 Flora Day festival」，每年五月于英国康沃尔郡海尔斯顿村举行的该节日由各式各样的与民族舞蹈环节组成，秀场上出现的手工刺绣锦缎连衣裙、粗皮腰带、饰有数百颗吊饰的内裤、白色丝带夹克便来源于此。
系列中还首次推出了手袋和鞋履单品，携手 UGG 的合作单品上遍布浮夸亮眼的元素，尽管这只是 Chopova Lowena 的第二次走秀，但他们对古老的民族传统与当代街头着装风格的微妙融合足以给在场各位观众留下深刻印象。
有意思的是，此番 CL 的秀场选角依旧来自创始人身板的好友、同事、共同生活的亲属以及品牌的忠实拥趸，各有各独特气质之余，亦再次显现出深深扎根于品牌的社群文化。
毫无疑问，由 Daniel Lee 执掌的 Burberry 2024 春夏时装系列是本届伦敦时装周最引人注目的秀场之一，作为该位当红设计师在英国老牌时装屋的第二份答卷，它少了些许首秀上的撞色与夺目元素，多了几分实用主义。
品牌代表性的大衣外套在细节上进行了轻微调整，最明显的变化便是风衣腰带位置的下移，营造出低腰的视觉效果，还有放大腰带尺寸以及搭配不对称翻领等处理，不过整体来说线条都颇为干练，「我们现在的心态是不要将风衣弄得一团糟，要尽可能保持其珍贵与美丽，不要过于概念化，延续整洁与利落的感觉」，在接受秀后采访时，Daniel Lee 如此说到。
裙装方面 Daniel Lee 亦带来了众多亮眼之作，包括不对称与层叠式下摆的设计手法，以及取材于英国夏季的花卉、水果元素，像那两套满幅呈现蓝色草莓与花草的造型便散发出浓郁的夏日氛围。
除此之外，Burberry 2024 春夏秀场中亦不乏令人细细寻味的设计，譬如贯穿马术骑士与盾的链条图像、混搭高筒靴与凉拖的鞋履、遍布流苏的编织裙和尼龙材质的新月形斜挎包等等。
新任创意总监往往需要一些时间来完成自我设计风格与时装屋经典美学代码之间的融合，这只是 Daniel Lee 的第二支时装秀，就像他自己说的那般，眼下将个人创意注入历史传统的工作远比一次时装发布要重要得多，我们亦不妨期待他之后的表现。
鲜少有设计师能将真实的人类历史作为参考来融入至个人时装作品中，但对于设计师 Erdem Moralioglu 来说，这是一个能以不同视角去重新叙事的途径，而 ERDEM 2024 春夏时装系列，便聚焦至已故德文郡公爵夫人黛博拉 Deborah，为其独特的人物性格与衣着风格献上了一封动人情书。
设计师此番与 Deborah 故居查茨沃斯的 Archive 团队及家族成员携手合作，为时装秀寻找了众多织物和图片资料，甚至还找来了 Deborah 的曾孙女 Cecily Lasnet 参与了刺绣工作，勾勒出一支既奢华又「破旧」的系列。
就如 Deborah 上世纪 40 年代的碎花窗帘便被重塑为晚礼服裙摆以及宽松的华丽大衣(与知名英国 Barbour 合作完成)，种种历经数世纪时光雕刻的古董布料杂糅于各式各样的裙装当中，弥漫着古典怀旧的宫廷韵味。
传奇摇滚人物猫王也同样出现在了 ERDEM 本季度的灵感版当中，其华丽无比舞台的服装造型为系列增添了另类元素，铆钉机车夹克连同那时刻闪闪发光的宝石着实令人眼花缭乱。
此外，秀场上不少设计中都蕴藏了能发出声响的金属、亮片、铃铛等元素，当模特穿梭于秀道中央，人们不仅能于视觉层面得到极致享受，更能沉溺于那舒适清脆的响声之中，VOGUE 时装编辑 Sarah Mower 高度赞誉道「这显然能称为 Erdem Moralioglu 的巅峰之作 」。
除了文中提及的 5 支秀场，本届春夏伦敦时装周亦不乏其他上乘之作，Molly Goddard、Di Petsa、Richard Quinn 等，皆为时尚爱好者描绘出不一样的创意景象。那么最令你印象非常深刻的又是哪一场秀呢，不妨前往评论区与我们稍作分享。