“我国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。”幅员辽阔的中华大地孕育出多彩的民族服饰，它们承载着厚重的文明根由，被称为“穿在身上的史书”。
日前汇聚了228件（套）样式纷乱、原料多变、颜色艳丽、工艺精深的服装服饰的“彩色锦簇——中华服饰文明展”在坐落北京的我国工艺美术馆我国非物质文明遗产馆举行。展览较为全面地展现了不一起期、不同地域的中华服饰形状及服饰相关的非遗技艺。
汉族百衲童装、蒙古族蓝锦缎羔皮里男袍、尔族艾德莱斯袷袢、柯尔克孜族绣花女袍、藏族银腰饰……在2600平方米的展厅中，五光十色的民族服饰令人眼花缭乱，出现了中华各民族服饰文明兼容并蓄、美美与共的灿烂华章。
一件彻底铺展开呈平面“凸”字形的超大披风，引来世人围观。这件彝族龙婆衣沿用了陈旧的贯头衣形制，穿戴时可垂及脚踝。前片稍窄，后片则反常广大，衣上参差散布着风车状摆放的拼布，每一组由八个三角形构成。在当地女人传统服饰中，这种三角形拼布非常遍及，又被称为“龙鳞纹”。
苗族拼布剪花蜡染百褶裙来自贵州省惠水县。裙摆翻开时，颜色纷呈。这件节日盛装所用技法丰厚，是经由拼布工艺将色织条纹、蜡染、剪花贴绣等多种装修元素杂糅融合而成的。素日不穿盛装时，姑娘们会将裙褶理好并穿线抽紧，当心保藏，这样才可以持久坚持裙褶的立体和规整。
刺绣，一针一线；染色，斑驳缤纷；织锦，机杼声声；拼布，百衲接福——多姿多彩的民族服饰不只展现着天然之美，显示着装修之美，也诠释着人文之美。丰厚的展品触及数十项非遗技艺与传统工艺，在精心安置的展台前，缂丝编织技艺、火草织布技艺、枫香染制造技艺、赫哲族鱼皮制造技艺、黎族树皮布制造技艺等工序进程被逐个图解，让观众能更为翔实地了解它们的制造进程。
辫线袍是蒙元时期盛行的一种男袍，因腰部钉缝数百条辫线而得名。展台中心，元代龙凤纹织金锦辫线袍上的龙凤纹细节生动，起于颈侧、止于接袖的部位还有由摩羯纹和花卉纹组成的带状装修。
据北京服装学院民族服饰博物馆馆长田辉介绍，这件藏品在修正前破损严峻，依据纺织品文物修正的“最小干涉”和“可逆性”等准则，在完结文物前期信息收集、科技检测、病害查询的基础上，专家挑选了以传统修正与科技维护相结合的办法拟定修正计划并施行，还其华美本性。
灵动潇洒的汉代云气吉语纹锦、形制共同的魏晋南北朝鲜卑服饰、严肃华贵的唐代团窠对鸟纹锦，初次展出的元代花鸟纹织金锦罟罟冠罩……在服饰维护单元，观众在探寻修正后的古代服饰的形制与编织工艺奥妙的一起，还可以感触文物所承载的丰厚前史信息。
“成婚时要是能穿上这样一身，就太冷艳了吧！”服饰恢复单元的历代婚服雍容华美，引得世人啧啧称赞。在谨慎的前史考证与科学的恢复办法下，策展方从秦汉到明代不同前史时期代表性服饰的经典形状与精巧细节全部出现，再现了我国古代服饰的万千风华。
蒋玉秋团队恢复的长命绣直裾袍是依据湖南长沙马王堆一号墓出土文物进行恢复的。直裾袍上衣下裳，分裁而制。上衣合计四片，纱向正裁，下裳合计三片，底缘略做弧形。衣料刺绣纹样采用了浪漫古拙的长命绣，出现出西汉初期的女装面貌。
敦煌莫高窟西魏285窟北壁绘有多身女供养人像，身形细长柔媚，其服饰风格着重宽衣博带的潇洒美感。来自北京服装学院敦煌服饰文明中心的楚艳团队、崔岩团队在尊重岩画原有服装结构的基础上，将服装的领缘、贴袖和襳髾等处增加了敦煌西魏时期的忍冬纹刺绣装修，飞襳垂髾，精巧精约。
传统服饰的恢复再现，不只让观众直观感触到古人的日常着装风格、社会面貌与审美趋向，也促进了传统手工艺技能的维护与传承，陈旧的服饰文明在现代规划中重获重生。
楚艳团队的“觉色敦煌”植物染套装从莫高窟岩画中的唐代供养人服饰发掘、整理出经典的敦煌服饰颜色及纹样元素。植物染色的真丝外披层叠突变，气韵高雅，经过全新规划的宝相花纹饰以刺绣工艺出现，现代、精约的时髦规划方法从头诠释着敦煌美学。
谢天晓的《瑶姬》大漆塑形苎麻首饰融合多种传统工艺进行立异，规划者测验经过折叠、湿塑、剪切等办法，使平面的苎麻立体起来。韩怅然规划的首饰《黑金幻影》经过乌铜走银的原料交错，展现出天然的奇特与生命的生机，不只是对天然景观和文明遗产的问候，更从头赋予了这些元素以时髦生命。展厅中，很多来自北京服装学院师生的著作，将民间传统文明与现代规划相结合，映射出中华服饰生动活泼、勇于立异的当下。
千年衣冠，大美华夏。一件件精巧的服饰织绣着中华民族文脉相连、情感相依的故事，也谱写了各民族往来沟通、血脉融合的绚丽华章。展览总策划、北京服装学院党委书记周志军表明，参展著作中既有北京服装学院民族服饰博物馆藏品，也有北京服装学院部分师生的著作，期望可以经过此次展览，让保藏在博物馆中的文物“活”起来，让校园的立异规划著作为更多人所了解，讲好中华服饰文明故事，向国际显示我国美。
2024年医疗服务与保证才能提高（卫生监督机构才能建设项目）-竞争性商量公告